学生学琴中途放弃，表面原因虽多，但绝大部分都是因为学生学琴结果不理想：“学会了，学不好”。
5%有天赋的学生学好了，而95%缺乏天赋的学生学会了，学不好，这是业余学琴中非常普遍的现象，究其原因，学生的“悟性不足”是一个方面，尽管家长不愿意接受孩子“悟性不足”这个事实；同时，老师的教学在与时俱进方面也存在一定问题：几百年来，我们的家教老师们原本就在经营一个难度极高、一成不变、95%不及格率的教学产品，尽管老师们也不愿意接受这个事实。但是，如果教学双方都不愿意正视问题的存在，学生中途放弃这个问题就永远得不到解决，这对教学双方都是极其不利的。
那么，问题的原因究竟出在哪里？
这个问题，看似公说公有理，婆说婆有理，但从根本上说，还是老师们自己必须改变观念。
新时代下的教学双方，老师已不再是“关起门就是司令官”了，老师是服务商，学生/家长是用户，学生学琴是通过缴费向老师购买时间和知识这个行为来实现的，这是一个100%的商业交易行为，既然是一个买卖行为，就必须遵循买卖的原则：首先，老师必须要有一定的服务意识，即，你必须主动迎合客方；其次买卖要公平，这主要体现在交易过程中，每个客户交了同样的钱，都应该拿到同样的货。那么作为老师的你，做到了吗？学生们交同样的钱，个个都能得到同样的结果吗？当然做不到！虽然教育产品有其特殊性，但是，优化课程产品和教学结果的责任永远是在卖方，不在买方。如果卖方不主动面对现实去解决问题，这个问题就会永远延续下去，直到双方失衡。
既然老师是卖方，你就有责任放下面子，正视问题，解决问题，不然，现在学习市场的选择那么丰富，学生们为什么非要选择一个绝大部分人费力不讨好的钢琴来学习呢？学生流失，最终吃亏的还是卖方自己，不管你承认不承认。
要解决问题，首先要正视问题，商界的服务准则就是：客户永远是有理的。
既然有了准则，作为卖方的老师，无论你有多么的不愿意，你都必须承认一个事实：学生没学好，老师一定有责任！
那么责任在哪里？我们回顾一下问题的焦点：
老师：同样是我在教，张三家的孩子不是学得好好的吗？你家孩子就学不好，怎么是我的问题呢？
家长：我家孩子一点不比别人家孩子差，干嘛就学不好，难道你老师一点责任都没有？
事实到底是怎么样的？
其实事实很清楚，老师和学生/家长都有问题。人与人之间一定是有素质方面的差异，学生与学生之间也一样，同样一个老师，教出的学生一定有好有差，这是公认的事实，各行各业皆如此，就这点而言，老师不认为自己有问题，这很正常，问题是，既然教出的学生有好有差，差的学生老师应该怎么面对，怎么去补救？继续“沿用音乐学院学来的天才教学法去面对缺乏学琴天赋的普罗大众”？因为没有一个家长乐于接受孩子“学不好”这个结果，家长们风里来雨里去陪伴孩子来上课，几年之后才得知：“你家孩子悟性不足”，这样的结果，谁受得了？更何况，家长交了同样的钱，付出了同样的代价，却拿不到同样的结果。
如果这时老师们拿不出补救的方法，或者说补救之后没结果，那么学生就完全有可能中途离你而去，如果你不想学生离你而去，你就得不断地为他们寻找解决方案，直到找到为止，而不是认为自己没直接责任，就可以无动于衷，任其自然发展。
教学成功率是衡量每一位老师教学水平的基本准绳，学生流失率的大小，能够直接反映出学生/家长对学习的满意度，在现实生活中，满意度会形成口碑，口碑与口碑之间也会有不同的标签，成为家长识别和选择好老师的重要依据，所以，老师们若想减少学生流失率，不是把责任推给对方了事，而是主动正视事实，面对问题，解决问题，只有当你找到了真正的解决方案，把教学结果的差距减到最小，问题才会迎刃而解。
主动发现问题，解决问题，也是一位好老师应有的能力和品质。希望遇到这类问题的老师，不要再去纠结学生悟性的高低，而是积极主动地去寻找解决方案。
危机正朝我们步步逼近，该到正视现实的时候了：我们的钢琴教学产品必须升级，一方面，业余教学的招生与音乐学院招生不同，我们没有挑肥拣瘦的资质，有人报名我们就接收；另一方面，越来越多的80后、90后已成为有决策力的家长，他们都有过“学了一门技术，恨了一门艺术”的亲身经历，他们在选择培养下一代人感性素质的方式上已经非常的理智，不会重蹈覆辙，想再用“学会了，学不好”，最后再来一句“你家孩子悟性不足”这种古老套路来搪塞新一代家长们，恐怕是行不通了，因为他们的亲生经历清晰地告诉他们：学艺术，没学好=白学，除非你有了特殊有效的新方法，否则他们会毫不犹豫地引导孩子们选择其它艺术品类。所以，我们的老师们应该未雨绸缪，尽快升级教学产品，重新整合教学资源，我们只有做到：“包你学得好”，国家的二胎、三胎政策才会与我们发生关系。
其实，“悟性不足”就是指天赋不足，天赋无非是指乐感和手感，可以通过科学的潜能开发手段加以改造。乐感音乐学院有N多的“补脑”课程，且随年龄增长而提高；手感则相反，音乐学院没有一门课程是专门“补手”的，且随年龄的增长而减退，所以，业余学琴要想达到“可欣赏”的结果，用“补手”来弥补天赋不足，无疑是一条立竿见影的成功赛道。
这里，我们为钢琴老师们提供一个提升教学满意度和教学成功率的解决方案——《帅巴赫5分钟开手法》。
这是一个快速提升学生手指灵活度的辅助训练工具，简单易学，效果显著，目的是让每一位学生都有机会，“用一双灵活的手去学琴”，通过开发手指动作潜能优化天赋，减少学生“悟性”的差距，因为，“不是学了钢琴手指才灵活，而是手指灵活了才能学好钢琴”。
当我们弄明白这个逻辑之后，老师们就不难发现，若想本质提高教学成功率和满意度，正确的途径是什么。
我们不妨对比一下，传统模式和帅巴赫模式就“可欣赏”学琴目标的做法有什么不同？
传统方式：
传统学琴+ 0机能特训
传统做法：
1）挑选有天赋的好苗子，在天赋的支撑下，让学生享受“可欣赏”的学习结果，按部就班地享受学琴；
2）对于缺乏天赋的绝大部分学员，通过长时间的打磨，学完10级的曲目，再回头演奏2-5级的曲目，也能达到“可欣赏”的质量，但是，大部分人无法长期忍受“不可欣赏”的煎熬，许多人还没坚持到5级，就已经放弃了；
3）每天保持6小时以上练琴，也能达到“可欣赏”水平，但是有多少人能做到？
4）试图以苦练技术去提高机能，由于因果倒置，结果：低效学琴；
5）对演奏机能训练的研究还停留在个人的碎片化经验总结阶段，缺乏科学的理论依据，缺乏系统的理论支撑，不可验证，难以共享。
帅巴赫模式：
传统学琴+帅巴赫机能特训
帅巴赫做法：
1）在传统学琴的基础上，无论学生是否有天赋，增加一个简单易学的机能特训：《帅巴赫5分钟开手法》，虽然才学了2级曲目，由于有了机能特训的补充，其手指功力远超于传统方式的2级，能够有效控制演奏，所以演奏的水准能够达到“可欣赏”，因为有“可欣赏”的学习结果伴随，有不断进步的鼓励，就不会轻易放弃，而且，人人有了信心，人人都能顺理成章地走向10级，按部就班地享受学琴；
2）对于传统方式学琴达到某一级别的人来说，增加了帅巴赫机能特训，就能原级享受“可欣赏”的演奏结果，无需舍近求远降级触摸“可欣赏”；
3）每次练琴前开手5分钟，尽管只练琴半小时至1小时，也能达到“可欣赏”的演奏水平，即使没时间练琴，每天开手5分钟，也能保持手指灵活性，重新练琴不陌生，而且几乎人人能做到。
4）先练机能，后练技术，顺应因果关系，结果：超高效学琴；
5）在音乐演奏生物力学领域深耕30年，对演奏机能训练的研究建立在运动人体科学的的基础上，系统，科学，高效，可验证，可共享。
由此可见，帅巴赫机能特训的科学性、独创性、实用性。
若老师们有需要升级自己的教学体系，引进《帅巴赫5分钟开手法》解决方案，解决现有学生流失以及今后招生问题，欢迎各位老师来函来电了解，帅巴赫生物力学技术咨询有限公司将给您带来一个简易、高效、双赢的合作方案，通过引进帅巴赫技术，帮助老师们轻松升级自己的教学系统，获得适应新时代的教学结果，更佳的教学口碑，更多的新增生源。
建议：老师们最好自己先试用，然后再推荐学员使用！
